Dinámica-El Piano Contempóráneo

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MATERIAS	ON- LINE	PRESENCIAL Individual	PRESENCIAL Grupal
REPERTORIO	Literatura musical por épocas Siglo XX y XXI	Tutoría Individual	Tutoría Grupal
INTERPRETACIÓN	Videos tutoriales de técnica. Video tutorial de la clase individual	Clases individuales	Clases grupales   Preparación al concierto. Alumnado + compositores.   Tratamiento del  miedo escénico.
ANÁLISIS	Tutoría Online Video de las clases de análisis. Descarga online del manual de análisis, y asesoramiento continuo online.	Tutoría           individual	Los nuevos lenguajes de la música contemporánea.   Trabajos con compositores.
MÚSICA MIXTA PIANO ELECTRO-ACÚSTICA		Presencial   Música asistida por ordenador.   Trabajos con técnicos y compositores.	Clases Grupales   Trabajos con técnicos y compositores.
CONCIERTOS T.I.M.C	Video de los conciertos realizados	Presencial   Técnico Intérprete(s) y compositores	Dos por Curso Lugar:   Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en colaboración con el T.I.M.C

 

 

 

 

El Piano Contemporáneo

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Categoría: CURSOS Y TALLERES

Publicado el Viernes, 23 Agosto 2013 10:21

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Interpretar la Música de Hoy  

con Jean-Pierre Dupuy

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 Presentación

La Academia Maese Pedro en su afán por implicarse en todos los aspectos  más punteros de la enseñanza musical a todos los niveles, ofrece para este periodo 2013-2014 una nueva actividad que consiste en una asignatura dedicada a la interpretación pianística de la música contemporánea.

Dotado de recursos inéditos hasta ahora en España en la figura del pianista Jean-Pierre Dupuy, Maese Pedro asegura convertir a los alumnos en intérpretes profesionales que puedan defender con autoridad, propiedad, seguridad y éxito, la interpretación de las obras de los siglos XX y XXI, abarcando todas las nuevas tendencias presentes en el mundo de la creación.

Está dirigida a todos los pianistas que quieran adquirir una técnica especializada y recibir una enseñanza amplia con el fin de interiorizar y dar identidad propia a los contenidos y objetivos tanto a nivel interpretativo como teórico.

Las clases están impartidas por el pianista francés Jean-Pierre Dupuy de reconocimiento internacional, no solo como un pianista -Performer, especializado y conocido por ser el intérprete de obras insignes de compositores emblemáticos del siglo XX y XXI, sino también como pedagogo emérito, poseedor de una inmensa cultura general, de la historia del arte, y de la estética musical.

Objetivos

Contenidos

Dinámica

Mecánica del Curso

 

Contenidos-El Piano Contemporáneo

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Categoría: CURSOS Y TALLERES

Publicado el Sábado, 24 Agosto 2013 11:00

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Interpretación clases individuales y colectivas:

•  Establecimiento de criterios de evaluación para determinar la cualidad de una obra y su posible aportación artística.
• Medios prácticos para abordar el estudio de una obra contemporánea.
• Método de lectura, descifrado de símbolos poco usuales.
• Trabajo  innovador para la escucha activa de cada elemento sonoro.
• Aprendizaje de una técnica específica: aportación de la música contemporánea a una técnica pianística siempre en evolución.
• Desarrollo de una técnica determinada, adaptada  a cada obra.
• Elaboración exhaustiva de una digitación completa, adaptada a cada  morfología.
• Procedimiento para elaborar y sistematizar métricas complejas.
• Desarrollo de los mecanismos profundos de la sensación táctil para la adquisición de una paleta sonora expresiva  inagotable, según estéticas y estilos.
• Técnicas innovadoras de memorización.
• La improvisación dirigida. Trabajo de interiorización, la reflexión y el acción.
• Análisis,  forma y  estética.
• Práctica de procedimientos analíticos en función de cada estilo de escritura.
• Enfocar una interpretación a partir del análisis.
• Estudio del entorno histórico en su contexto artístico, socio cultural y político.
• Interacción en las clases colectivas entre el alumnado  activo y oyente, el profesor y los compositores presentes.
• Preparación al concierto público.
• La elaboración de un programa.
• Medios  o  Tratamiento para eliminar el “miedo escénico”.

 

Seminarios de Apreciación de la Música

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Categoría: CURSOS Y TALLERES

Publicado el Martes, 06 Agosto 2013 09:13

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"Claves para la comprensión de obras fundamentales"

 

Profesor: Carlos Bermejo     

El objetivo de este seminario es que a través de una escucha guiada se vaya comprendiendo progresivamente las diferentes posibilidades de acercamiento a una obra musical.

Queremos presentar una oferta amplia que permita tanto el disfrute de la música como la participación activa.

Lo haremos a través de cinco ciclos con temáticas complementarias que abarcan desde el barroco hasta nuestros días en las que se utilizan diferentes plantillas musicales, desde el instrumento solista o la voz acompañada  por piano, hasta la gran orquesta de concierto y la ópera.

En cada clase se presentan los puntos de referencia para conseguir una mayor percepción de los detalles de construcción, de su relación con el contexto histórico, de la estética del compositor y de la influencia que tienen posteriormente en otros creadores.

 

Aficionados que les guste “escuchar” música y que quieran profundizar en la comprensión de las obras presentadas.

El curso no está pensado, en principio, para músicos, por lo que para asistir a los seminarios no hace falta ningún conocimiento teórico musical previo.

A lo largo de los ciclos se presentan una serie de obras pero estamos abiertos también a tratar obras propuestas por los propios alumnos.

 

 

Primer ciclo: el Barroco     (octubre-noviembre)

 

1.- Significados y términos: qué papel juega la melodía,  intervalo,  formas musicales, armonía etc. en la composición musical.

2.- Los conciertos  de Brandenburgo de Johan Sebastian Bach y los conciertos para instrumentos de cuerda de Vivaldi.

3.- Las suites para violonchelo de Johan Sebastian Bach y las suites orquestales de Händel.

4.- Fugas del clave bien temperado de Johann Sebastian Bach y obras para instrumentos de tecla de Carl Philipp Emanuel Bach.

 

Segundo ciclo: el Clasicismo    (diciembre-enero)

 

1.- Formas de sonata: ¿qué es el clasicismo?

2.- La sinfonía 41 de Mozart y las sinfonía número 101,102 y 103 de Haydn

3.- Las últimas sonatas para piano de Schubert, y las últimas sonatas para piano de Beethoven

4.- Cuartetos de Haydn y Mozart frente a los últimos cuartetos de Beethoven.

 

Tercer ciclo: el Romanticismo   (febrero-marzo)

 

1.- El ciclo El amor del poeta de Schumann y los Los Preludios para piano de Chopin

2.- Brahms al piano y Brahms en la orquesta

3.- Wagner: Tristan e Isolda

4.- Mahler: la transición entre dos siglos

 

 

Cuarto ciclo: principios del siglo XX   (abril-mayo)

 

1.- Debussy: la transición entre dos siglos

2.- La Consagración de la primavera de Stravinsky y el Bolero de Ravel: el nuevo poder de la orquesta

3.- Wozzeck de Alban Berg frente a la música de cámara de Anton Webern

4.- Ionización de Edgar Varese y Música para percusión, cuerda y celesta de Bela Bartok.

 

Quinto ciclo: después de la Segunda Guerra Mundial (junio)

 

1.- El Cuarteto para el fin de los tiempos, de Oliver Messiaen y el Marteau sans maître de Pierre Boulez

2.- Prometeo, tragedia de la escucha, de Luigi Nono frente a las últimas obras de Morton Feldman

3.- Zwei Gefühle de Helmut Lachenmann  y Synaphai de Iannis Xenakis

4.-. Partiels, de Gérard Grisey y Anahit de Giacinto Scelsi.

 

Dinámica de seguimiento

El taller está dividido en 5 ciclos de 4 sesiones cada uno, en total 20 sesiones de 90´ cada una.

Cada ciclo dura 2 meses en clases alternas cada dos semanas. Empezará en el momento que haya 4 alumnos mínimo matriculados. El primer ciclo está programado para los meses de octubre-noviembre

 

 

 

Cada ciclo 85,00 Euros.